“动画电影初步定稿，中国画风，敬请期待。”
附角色‘椿’的原型设计+场景图。
黑色短发、红色上衣、黑色长裙的‘椿’背对观众站在一处似悬崖的地方，仰望大海上一天红色的海豚鱼。
在浓烈的色彩对比与成图下，展现出了美轮美奂的中国画风。
官方几乎是在网友们毫无准备的情况下，直接放出了初始宣传图。
由于毫无预兆，直到两小时后才被大规模的网友发现，接着便自然而然的被各方转载联袂送上了热搜。
“毫无预兆！”
“前前后后才几天，连角色原型都定稿啦？要不要这么快？”
“总觉得里面有猫腻。”
“猫腻你个头，你怕是忘了陆导半个晚上做出来的动画短片都要被送去国际参展了！”
“有消息传出，大约十天前陆导去了一趟京城，前前后后花了三天时间确定了剧本纲要、角色原型设计方向，负责剧本的是李长谷先生，据传陆导列出了大纲表示有很大的粗糙程度。”
“这个我也听说了，在大家头脑风暴后，陆导以跟之前的半命题征稿一样，很快的根据元素结合了中国传统神话故事定义了大纲，只不过确实不会有足够的优秀度。”
“别问，问就是陆导牛批！”
“上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋。——《逍遥游》！”
“牛逼！”
“……”
不得不说，在宣传工作上，金伟民教授或者说团队层面还是很有一手的。
开局一句话，一张图，沙雕网友们便已经自动脑补了几百万字的剧情。
热度一时有些无二的气势。
从角色的取名自然而然的联系到了《逍遥游》。
在脑补方面，沙雕网友们可以说是很专业了。
陆东又被大规模的@了。
各种跑来问具体什么情况的，也有一些来夸赞的，再有就是消息灵通之辈。
“@陆东导演，要不咱一心一意转行动画电影得了，动画电影也是电影嘛，您这分心二用，怕是不够喔。”
“听说陆导又要做动画，又要拍新电影，要不二选一？”
“在？滚去做动画！”
“……”
……………
分镜头脚本的工作，从陆东确定剧本通过后，当天就开始了。
这个工作不管是电影还是动画电影，一般都是导演自己动手。
在《织梦人》和《神探到来》这两部电影上，陆东只做了总领参与编辑工作，因为有专门的分镜师。
他们会根据陆东的意图进行工作。
陆东也会参与主要剧情的编辑。
但这次的动画电影陆东要亲自动手手绘，尽管不是美工出身，但他的线条简笔画功底还是非常优秀的。
因为这次是动画电影，最终会是陆东进行完整的统筹制作过程，手绘的分镜就不用太复杂。
重点部分他只需要自己能懂就行。
最主要的是，这次是制作3D动画，变相的会进行一定程度的分镜工作。
陆东是个喜欢在制作过程中，加入二次筛选，进行再创作的人。
成画很快，趁着剧组休息的半天和一个晚上，肝帝陆东基本上画完了重点分镜。
标准来说基本会是1200个以上的分镜头，陆东同学就画了不到300个。
不是陆东手速快，他也没有麒麟臂这种技能，纯粹是他画的都是简单的形式，便于其它参与制作的人理解意图罢了……
第二天上午陆东没有出现在拍摄现场，昨天那场死活过不了的戏被延后拍摄。
由黄副导演掌镜，拍摄其它部分。
一部电影的演绎，总归是有难有易，还会有演员主观认为难度高或低的部分。
很正常。
这些意料之外的情况，陆东都是能理解，也有预判的。
没到拍摄现场的陆东在工作室接待了从隔壁日东瀛赶过来的设计团队。
以国产动画现有的基础，的确是不得不承认，日东瀛的动画制作水准确实高于国内。
“空你几哇，%￥#%”
在见到领头的一个半老头子后，半老头子主动跟陆东打了个招呼。
叽里呱啦说了一堆。
翻译过来是：“你好，陆东导演，很高兴能够见到你，您制作的《火车追赶老牛》短片我看过，非常惊艳。”
“谢谢夸奖，这边请。”陆东做了个手势。
因为《火车追赶老牛》这部短片已经正式更名为《火车快飞》送往参与国际上的相关奖项评选的缘故，所以陆东不好奇这老头知道这部短片。
陆东工作室的多媒体大会议室中，三方分别落座。
陆东的秘书季夏自然是要与会记录要点汇总给陆东。
除此之外还有小叶几个项目组的人。
另外就是日方的团队，以松本佐木为首的一行九人。
陆东也不得不承认，在对待重启动画电影计划上，金伟民等老教授确实是上心得很。
反正据介绍，松本佐木是日东瀛很牛批的团队。
完成过各种各样的风格设计。
陆东也不懂，更没心思去了解，他习惯于开门见山：“松本先生，我方的要求很简单，故事源自中国神话故事，风格场景上的设计，我希望亲自参与。”
“哦？陆先生是有什么想法吗？”松本佐木有些奇怪。
“……”
“如此，倒也可以，我们或许的确对中国元素的理解不够深入。”
“……”
“好的。”
初步的接触，三方或者说陆东与松本佐木的交流还是比较顺利的。
没有什么问题。
但令人没有预料到的是，在真正开始进入风格场景设计后，松本团队与陆东的分歧会如此之大……
“陆先生，我觉得你对风格场景设计上有一定的误解。”
“我建议你可以先从初步的了解入手。”
本来第二天周六，是休息日，但因为时间紧任务重，在谈合作时就确定过这个问题，付出正常三倍的酬劳后，日方团队欣然同意。
所以这一点上松本团队倒没什么好说。
拿钱干活，天经地义的合作。
但偏偏在工作上产生了分歧。
陆东也没有退让，他很认真的表达了自己的观点：“我是导演。”
“我要的是，我想要的风格。”
松本佐木也不退让：“但现在的问题并不是这个！”
“而是陆先生你根本没了解我们的设计，我认为这样的场景风格是完全按照你的意图进行的。”
“包括展现出来了足够的中国元素。”
陆东笑了：“在我看来，现在呈现给我的只就是贵国的宫崎骏风格，而且贵方舍弃了众多我们提供的素材。”
“……”
“我们是有创作能力的团队！”松本继续寸步不让，“自然会做出一部分取舍，如果只是按照素材成型，我想根本没必要用到我们！”
“……”
总而言之，分歧是越来越大了。
松本团队设计的东西，不太符合陆东心目中对中国元素的理解，画风靠向日漫，但硬要说质量上有什么问题的话，也真没有。
只不过风格倾向性这种东西，还真不是一两句话说得明白的。
陆东陷入了深思……
附角色‘椿’的原型设计+场景图。
黑色短发、红色上衣、黑色长裙的‘椿’背对观众站在一处似悬崖的地方，仰望大海上一天红色的海豚鱼。
在浓烈的色彩对比与成图下，展现出了美轮美奂的中国画风。
官方几乎是在网友们毫无准备的情况下，直接放出了初始宣传图。
由于毫无预兆，直到两小时后才被大规模的网友发现，接着便自然而然的被各方转载联袂送上了热搜。
“毫无预兆！”
“前前后后才几天，连角色原型都定稿啦？要不要这么快？”
“总觉得里面有猫腻。”
“猫腻你个头，你怕是忘了陆导半个晚上做出来的动画短片都要被送去国际参展了！”
“有消息传出，大约十天前陆导去了一趟京城，前前后后花了三天时间确定了剧本纲要、角色原型设计方向，负责剧本的是李长谷先生，据传陆导列出了大纲表示有很大的粗糙程度。”
“这个我也听说了，在大家头脑风暴后，陆导以跟之前的半命题征稿一样，很快的根据元素结合了中国传统神话故事定义了大纲，只不过确实不会有足够的优秀度。”
“别问，问就是陆导牛批！”
“上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋。——《逍遥游》！”
“牛逼！”
“……”
不得不说，在宣传工作上，金伟民教授或者说团队层面还是很有一手的。
开局一句话，一张图，沙雕网友们便已经自动脑补了几百万字的剧情。
热度一时有些无二的气势。
从角色的取名自然而然的联系到了《逍遥游》。
在脑补方面，沙雕网友们可以说是很专业了。
陆东又被大规模的@了。
各种跑来问具体什么情况的，也有一些来夸赞的，再有就是消息灵通之辈。
“@陆东导演，要不咱一心一意转行动画电影得了，动画电影也是电影嘛，您这分心二用，怕是不够喔。”
“听说陆导又要做动画，又要拍新电影，要不二选一？”
“在？滚去做动画！”
“……”
……………
分镜头脚本的工作，从陆东确定剧本通过后，当天就开始了。
这个工作不管是电影还是动画电影，一般都是导演自己动手。
在《织梦人》和《神探到来》这两部电影上，陆东只做了总领参与编辑工作，因为有专门的分镜师。
他们会根据陆东的意图进行工作。
陆东也会参与主要剧情的编辑。
但这次的动画电影陆东要亲自动手手绘，尽管不是美工出身，但他的线条简笔画功底还是非常优秀的。
因为这次是动画电影，最终会是陆东进行完整的统筹制作过程，手绘的分镜就不用太复杂。
重点部分他只需要自己能懂就行。
最主要的是，这次是制作3D动画，变相的会进行一定程度的分镜工作。
陆东是个喜欢在制作过程中，加入二次筛选，进行再创作的人。
成画很快，趁着剧组休息的半天和一个晚上，肝帝陆东基本上画完了重点分镜。
标准来说基本会是1200个以上的分镜头，陆东同学就画了不到300个。
不是陆东手速快，他也没有麒麟臂这种技能，纯粹是他画的都是简单的形式，便于其它参与制作的人理解意图罢了……
第二天上午陆东没有出现在拍摄现场，昨天那场死活过不了的戏被延后拍摄。
由黄副导演掌镜，拍摄其它部分。
一部电影的演绎，总归是有难有易，还会有演员主观认为难度高或低的部分。
很正常。
这些意料之外的情况，陆东都是能理解，也有预判的。
没到拍摄现场的陆东在工作室接待了从隔壁日东瀛赶过来的设计团队。
以国产动画现有的基础，的确是不得不承认，日东瀛的动画制作水准确实高于国内。
“空你几哇，%￥#%”
在见到领头的一个半老头子后，半老头子主动跟陆东打了个招呼。
叽里呱啦说了一堆。
翻译过来是：“你好，陆东导演，很高兴能够见到你，您制作的《火车追赶老牛》短片我看过，非常惊艳。”
“谢谢夸奖，这边请。”陆东做了个手势。
因为《火车追赶老牛》这部短片已经正式更名为《火车快飞》送往参与国际上的相关奖项评选的缘故，所以陆东不好奇这老头知道这部短片。
陆东工作室的多媒体大会议室中，三方分别落座。
陆东的秘书季夏自然是要与会记录要点汇总给陆东。
除此之外还有小叶几个项目组的人。
另外就是日方的团队，以松本佐木为首的一行九人。
陆东也不得不承认，在对待重启动画电影计划上，金伟民等老教授确实是上心得很。
反正据介绍，松本佐木是日东瀛很牛批的团队。
完成过各种各样的风格设计。
陆东也不懂，更没心思去了解，他习惯于开门见山：“松本先生，我方的要求很简单，故事源自中国神话故事，风格场景上的设计，我希望亲自参与。”
“哦？陆先生是有什么想法吗？”松本佐木有些奇怪。
“……”
“如此，倒也可以，我们或许的确对中国元素的理解不够深入。”
“……”
“好的。”
初步的接触，三方或者说陆东与松本佐木的交流还是比较顺利的。
没有什么问题。
但令人没有预料到的是，在真正开始进入风格场景设计后，松本团队与陆东的分歧会如此之大……
“陆先生，我觉得你对风格场景设计上有一定的误解。”
“我建议你可以先从初步的了解入手。”
本来第二天周六，是休息日，但因为时间紧任务重，在谈合作时就确定过这个问题，付出正常三倍的酬劳后，日方团队欣然同意。
所以这一点上松本团队倒没什么好说。
拿钱干活，天经地义的合作。
但偏偏在工作上产生了分歧。
陆东也没有退让，他很认真的表达了自己的观点：“我是导演。”
“我要的是，我想要的风格。”
松本佐木也不退让：“但现在的问题并不是这个！”
“而是陆先生你根本没了解我们的设计，我认为这样的场景风格是完全按照你的意图进行的。”
“包括展现出来了足够的中国元素。”
陆东笑了：“在我看来，现在呈现给我的只就是贵国的宫崎骏风格，而且贵方舍弃了众多我们提供的素材。”
“……”
“我们是有创作能力的团队！”松本继续寸步不让，“自然会做出一部分取舍，如果只是按照素材成型，我想根本没必要用到我们！”
“……”
总而言之，分歧是越来越大了。
松本团队设计的东西，不太符合陆东心目中对中国元素的理解，画风靠向日漫，但硬要说质量上有什么问题的话，也真没有。
只不过风格倾向性这种东西，还真不是一两句话说得明白的。
陆东陷入了深思……